Créer, ensemble

Points de vue sur les communautés artistiques (fin du XIXe - XXe siècles)


Marie-Christine Autant-Mathieu, Collectif

€29,00
Cet ouvrage collectif, international et pluridisciplinaire, est consacré aux communautés artistiques, un terme aux contours mouvants utilisé pour désigner, selon les cas, des associations, groupes, cercles, écoles, ateliers, studios ou laboratoires. Au lieu de se focaliser sur les artises qui constituent et cimentent les groupes, les études ici rassemblées insistent sur la valeur collective du travail de création qui n'est pas une toile de fond mais déborde le cadre de la discipline (théâtre, littérature, musique, peinture, danse) pour s'ouvrir, la plupart du temps, sur un mode de vie en art. Le rapport au lieu, à l’architecture, l’organisation interne (leader ou direction collective), l’affirmation ou le rejet du professionnalisme, avec l’éloge de la pureté, de l’amateurisme et de l’artisanat constituent des constantes dans la formation de ces compagnonnages. Etudiées dans leurs aspects historiques, politiques, sociologiques, anthropologiques, les communautés artistiques marquent souvent leur identité par la marginalisation, par le refus de la société industrielle et de ses valeurs et par la quête d’un espace où créer des formes nouvelles. Leur dimension utopique, liée à un courant politique ou philosophique, met en relation la recherche artistique et l’épanouissement des individus dans et par le groupe.
L'auteur

Contributions de M-C AUTANT-MATHEU (Directrice de recherches au CNRS (Unité mixte ARIAS), elle enseigne à l’université Paris III-Sorbonne Nouvelle), G.BANU (Professeur d’études théâtrales à ’Université Paris III-Sorbonne Nouvelle, P.BODGANOVA (enseigne le théâtre à l’Université des sciences humaines de Moscou), M.CONSOLINI (Professeur à l’Institut d’Études Théâtrales de l’Université Paris III-Sorbonne Nouvelle), R.DOYON (ses recherches portent sur certaines figures féminines dans les arts performatifs du XXe siècle, ainsi que sur les liens entre anthropologie et théâtre), J.F DUSIGNE (Professeur en arts du spectacle, théâtre, ethnoscénologie à l’Université Paris VIII), Guy FREIXE (Maître de conférences à l’Université de Picardie Jules Verne), V.GOUDKOVA (Directrice de recherches à l’Institut d’État d’histoire de l’art, spécialiste de théâtre), C.HAMON-SIREJOLS (Professeur d’études théâtrales à l’Université Paris III-Sorbonne Nouvelle), K.OSISKA (Directrice de recherches à l’Institut de slavistique de l’Académie des sciences de Pologne), Z. OSI?SKI (Théâtrologue et professeur de l’Université de Varsovie), E.PASTON (Conservatrice à la Galerie Tretiakov, auteur de livres et d’articles consacrés à la culture et à l’art russes de la seconde moitié du XIXe- début du XXe s), J.PAWELCZYK (Enseignante de l’UFR d’Études Slaves de l’Université Sorbonne-Paris IV), S.POLIAKOV (Enseignant, chercheur et metteur en scène), J.M PRADIER (Professeur Emérite depuis septembre 2009 après avoir co-dirigé le Département de l’Université Paris VIII), R.RUFFINI (Chargée de cours sur la théorie et la technique de la performance théâtrale et sur l’histoire du théâtre à l’Université de Venise IUAV), C.SCHENCK (Maître de conférences l’Université Paris III-Sorbonne nouvelle à l’Institut d’Études Théâtrales), I.SIROTKINA (Directrice de recherches à l’Institut ’histoire des sciences naturelles et des techniques S. Vavilov), B.TACKELS (Essayiste et dramaturge, agrégé et docteur en philosophie, il enseigne l’esthétique et l’histoire du théâtre contemporain à l’université de Rennes 2), S.VENDEVILLE (est Maître de conférences en arts de la scène à l’Université de Paris VIII), M.T VIDO-RZEWUSKA (Professeur agrégé, Docteur es Lettres, enseignant-chercheur associé au laboratoire ARIAS).

472 pages | ISBN : 9782355391521